05-04-2026
Чапанова Татьяна Георгиевна
Преподаватель теоретических дисциплин
Методический доклад по музыкальной литературе на тему: «Песни и романсы М.И. Глинки»
К жанру романса Глинка обращался на протяжении всей своей жизни. Этот жанр стал своеобразным лирическим дневником, в который композитор записывал не только свои многообразные чувства, но и очень широкий круг жизненных явлений. В его романсах мы находим сцены из жизни, тонкие музыкальные пейзажи, портреты окружавших его людей, картины далеких времен и стран.
Среди его романсов есть «русские песни», серенады, баллады, элегии.
Романсы Глинки удивительно вокальны. В них проявилось тонкое знание возможностей человеческого голоса и полное владение им.
Композитор и сам обладал мягким и бархатным по тембру голосом, и, будучи в Италии, учился мастерству пения - бель канто.
«В музыке, особенно вокальной, ресурсы выразительности бесконечны. Одно и то же слово можно произнести на тысячу ладов. Не переменяя даже интонации, ноты в голосе, а переменяя только акцент, придавая устам то улыбку, то серьезное, строгое выражение» - говорил композитор. Поэтому именно Глинка стал основоположником русской вокальной школы. Свои песни и романсы композитор создавал на протяжении всей своей жизни на стихи великих русских поэтов Пушкина, Жуковского, Баратынского и других.
Стиль и мастерство композитора с годами изменялись. В молодости он писал в основном «русские песни», элегии. Например, элегия «Не искушай» на слова Е. Баратынского. В этом романсе Глинка передает мир чувств человека – его разочарованность, любовные сомнения и скрытую надежду. Мелодия очень напевная, насыщена широкими ходами. Большую роль играет фортепианная партия – в сольных эпизодах часто содержит обобщенный образ романсов, кроме того, создает законченность и стройность формы. В композиции Глинка стремится к ясным, закругленным формам – куплетной, трехчастной и т.д.
Романсы зрелого периода отличают большая глубина и более светлый характер образов. В этот период Глинка широко использовал поэзию Пушкина. На его тексты написано 9 романсов, среди которых истинные жемчужины вокальной лирики: «В крови горит огонь желанья», «Ночной зефир», «Я помню чудное мгновенье», «Я здесь, Инезилья» и другие.
Элегия «Сомнение» на стихи Н. Кукольника - один из ярких образцов зрелой лирики композитора. В стихотворении говорится о сложной борьбе чувств в душе человека, о страстном стремлении к покою и муках ревности, тревожащей сердце. Очень тонко музыка передает эту борьбу.
В центральный период творчества расширился круг жанров в романсах Глинки. Ярким примером такого разнообразия может служить цикл из 12 романсов на стихи Н. Кукольника «Прощание с Петербургом» (1840г).
В нем есть песни народного характера - «Жаворонок», «Колыбельная», марш- «Рыцарский романс», болеро- «О, дева чудная» и другие.
Среди романсов Глинки надо выделить несколько шедевров, которые должен знать каждый культурный человек.
«Попутная песня» - яркая жанровая картинка на стихи Н. Кукольника. Композитор первым передал в музыке новое для того времени впечатление от поездки по железной дороге. В 1837 году в России открылась первая железная дорога, которая соединяла Петербург и Царское Село. Партия фортепиано передает частый перестук колес вагонов и паровоза. Кстати, в старину паровоз называли пароходом, поэтому в тексте слова: «Дым столбом, кипит, клубится пароход…». Оживленная скороговорка песни передает радостную суету толпы. Но в среднем разделе слышны переживания путешественника.
Образы природы находят красочное воплощение в романсе «Венецианская ночь» на стихи И. Козлова. В нем ощущается нега и спокойствие, наслаждение жизнью и красотой природы.
Романс «Жаворонок» на стихи Н. Кукольника является одним из немногих образцов «русской песни» в зрелых романсах Глинки. Эта простая и бесхитростная песня народного характера стала воплощением образа любимой русской природы. Во времена композитора этот романс был настолько популярен, что стал предметом для всевозможных переложений и часто звучал в быту русских людей.
Ну и, наконец, жемчужина глинкинской музыки – романс «Я помню чудное мгновенье». Это высшее достижение композитора в области вокальной лирики. Этот романс был написан в 1840г и посвящен Е.Е. Керн. Полное слияние слова и музыки, вдохновенного чувства двух гениев русского искусства- Пушкина и Глинки - создало этот шедевр. Романс написан в трехчастной форме, отразившей главные эмоционально-смысловые моменты сюжета – встречу, разлуку, новую встречу.
Это произведение отразило глубокие чувства Глинки к Е.Е.Керн, дочери А.П.Керн, в свое время вдохновившей Пушкина на создание гениального стихотворения. Мелодия романса пленяет своей выразительной лирической кантиленой, красотой и гибкостью. Глинка является основоположником вокальной русской классической музыки. Он наполнил романс огромным жизненным содержанием, усилил характер его образов.
Традиции, заложенные М.И.Глинкой, были продолжены многими русскими композиторами.
Посмотреть или скачать статью полностью вы можете по ссылке: {statya:path}
